La puesta musical que lleva a Dorothy, el Hombre de Hojalata, el Espantapájaros y el perrito Toto a enfrentar a la Bruja Malvada del Oeste, interpretada por la actriz Shani Hadijan, para llegar a la maravillosa tierra de Oz, se estará presentando en el Teatro Civic del 15 al 20 de marzo
Basada en la película que en 1939 llevó a Judy Garland al estrellato, el cuento clásico de Lyman Frank Baum llegó al teatro en 2011 con el libreto de Andrew Lloyd Webber y la dirección de Jeremy Sams, “El Mago de Oz” se presentará en el Teatro Civic, como parte de la oferta de Broadway San Diego 2015-2016.
Del 15 al 20 de marzo, la obra que lleva a joven Dorothy a enfrentar a la Bruja Malvada del Oeste será recreada ante el público sandieguino, gracias a una puesta musical que incluye temas adicionales de Lloyd Webber y Tim Rice, enriqueciendo las memorables canciones de Harold Arlen y E.Y. Harburg.
Shani Hadijan es quien ahora tiene la colosal tarea de interpretar a la bruja que Margaret Hamilton inmortalizó en la pantalla grande, después de conseguir el rol y así sumarse a la gira nacional que también ha cruzado fronteras, con presentaciones en Canadá antes de viajar a California.
A propósito de las funciones de “El Mago de Oz” en San Diego, ZETA tuvo oportunidad de conversar con la actriz sobre su participación en el conocido musical.
— ¿Puedes contarme un poco acerca del montaje de esta obra tan popular y tu experiencia aquí?
“Es la historia clásica de ‘El Mago de Oz’ que todo mundo conoce, pero hay algunas escenas y canciones adicionales para poder redondear la historia y hacerla un musical completo. Tim Rice y Andrew Lloyd Webber escribieron algunas canciones nuevas, una de ellas yo la canto, lo que es muy emocionante, y sí, por ejemplo con mi canción entiendes lo que la bruja realmente busca con los zapatos, lo cual en sí no lo ves en la película. Pero ir a cada ciudad y compartir este enfoque nuevo de la historia clásica ha sido extremadamente gratificante, a la gente le encanta porque tiene, como dije, todo lo que la gente ama del original, pero tiene mucho más; por lo que para la gente que la ha visto tiene factores sorpresa, y para la gente que no la ha visto y no conoce la historia todo es novedad, así es que es bastante maravilloso”.
— ¿Cómo fue el proceso de casting y cómo conseguiste el papel de la bruja?
“El proceso de casting fue distinto para todos, pero para mí, fui llamada a audicionar y me dieron la escena y la canción para que ensayara, así es que entré y luego, luego comencé a actuar la canción y las escenas, y te dan dirección, y puedes intentarlo de nuevo, y creo que tuve como cinco llamados, lo que significa que me dan más dirección y más gente del equipo creativo me ve. Luego quiero decir que todo tardó dos meses hasta que me llamaron para decirme que había conseguido el papel de la bruja, lo cual fue muy emocionante, debo decir que al oír la nueva canción que canta la bruja me emocionó de verdad, es increíble, así es que poder cantarla en las audiciones fue muy divertido y fue un estupendo proceso de audición, todos los creativos que estuvieron ahí fueron muy buenos y gentiles, y eso fue refrescante”.
— Por supuesto que la bruja es un personaje clave para la historia y es muy conocida, ¿cómo asimilas un personaje así y lo haces tuyo?
“Definitivamente trato de rendirle un homenaje a Margaret Hamilton, hay cosas que la gente dice y es, ‘oh Dios, suenas idéntico a ella’, pero yo no puedo ser ella, yo también soy casi medio metro más alta que ella, pero para realmente adentrarme en el personaje, no lo sé, su fuerza, su ímpetu y su pasión es con lo que me conecto cada noche, realmente comprendo que no se rendirá hasta que consiga lo que quiere, y yo me conecto con ese pedacito de ella y luego lo magnifico 100 veces para lograr ese nivel de locura que ella es. Es muy agotador, pero es muy divertido”.
Fotos: Cortesía/La Bruja Malvada del Oeste
— ¿Cómo te involucraste en el teatro musical? Has hecho musicales como “La Bella y la Bestia” de Disney, y fuera de Broadway en “Spamalot” y “Les Miserables”.
“Yo fui esa niña con tanta energía que mis padres no sabían qué hacer conmigo, así es que practiqué deportes y estuve en talleres de arte dramático y creo que me encantaba el taller porque era un trabajo tan físico y mental, y no sé, creo que me conecté a esto porque me agotaba, y por la adrenalina. Pero sí, mis padres me involucraron en esto porque siempre actuaba para ellos en la casa, tenía una guitarra falsa que no sabía tocar y cantaba a todo pulmón, entonces me involucraron en arte dramático cuando era muy niña y ahí empezó todo, participé en concursos de talentos y había una niña que por dos años siempre me ganó, y descubrí que tomaba clases de canto, así es que le dije a mi papá que tenía que tomar clases de canto para poder ganarle, así es que fue mi competitividad y mi energía lo que me hizo conectarme con esto”.
— ¿Cómo fue tu camino a Broadway?
“Vaya… requiere que seas muy persistente porque te rechazan tanto, y te lo dicen y como que te preparas para esto, pero cuando lo vives varias veces al día en múltiples audiciones y no consigues los papeles, se hace realidad, y si es algo que de verdad quieres hacer a largo plazo, haces que todo suceda, porque sí tardas mucho tiempo. Tardé como tres años en Nueva York antes de obtener mi primer gran papel, y desde entonces han pasado otros tres años y lentamente estoy escalando, pero es difícil; debes ser persistente para superar las dudas que cruzarán por tu mente a diario”.
— ¿Tienes planes después de terminar con “El Mago de Oz”?
“Ahorita sólo estoy en la obra y siempre estoy buscando el próximo trabajo, pero al momento no tengo nada planeado, excepto conseguir un apartamento en Nueva York, pero espero que esto cambie, constantemente estoy buscando”.
