Desde hoy viernes 24 de julio y hasta el 2 de agosto, la edición 2026 del Festival Internacional de Cine Guanajuato reunirá 203 películas, entre ellas 36 estrenos mundiales y 69 nacionales, además de presentar una selección de cine qatarí y celebrar las trayectorias de Cecilia Suárez, Marina de Tavira e Inna Payán
Guanajuato Capital y San Miguel de Allende albergarán, desde hoy viernes 24 de julio y hasta el 2 de agosto, la vigesimonovena edición del Festival Internacional de Cine Guanajuato (GIFF), que reunirá 203 películas provenientes de 55 países y rendirá homenaje a destacadas mujeres del cine y la televisión hispana.
Bajo la temática “Un viaje al corazón de nuestra especie”, el encuentro tomará al cine como una herramienta para explorar, desde una mirada antropológica, la condición humana, sus mitos, contradicciones y rituales, trascendiendo su dimensión de espectáculo para convertirse en un registro de la experiencia humana.
Del total de películas, 155 integran la Selección Oficial en Competencia, de las cuales 36 tendrán su estreno mundial, 57 son de origen latinoamericano, 15 norteamericano, y 47 nacional. A estas se suman otros 22 estrenos en México incluidos únicamente en las muestras fuera de competencia.
La Selección Oficial en competición de Largometraje Mexicano reunirá 14 obras, diez de las cuales se proyectarán por primera vez ante el público: “Bailando solo”, de Gilberto González Penilla; “Terapia familiar”, de Mariana González; “El arte es oscuro y está lleno de horrores”, de Artemio Narro; “Kobe”, de Vicente Monarque; “Boli Derretido”, de Augusto Castillo; “La marca del jaguar: El despertar del fuego”, de Víctor Mayorga; “Mex-i-can”, de Emma González; “Nuestro cuerpo es una estrella que se expande”, de Tania Hernández Velasco y Semillites Hernández Velasco; “La bola”, de Alfonso Coronel; “Para que no se te olvide”, de Marcela Jaber; “Frío metal”, de Clemente Castor; “Motel Paraíso”, de José Eduardo Castilla Ponce; “Las lágrimas de Bael”, de Hugo Villaseñor; y “Nostalgia de un futuro que no pudo ser”, de Elisa Franco.
La Selección Oficial competitiva de Documental y No Ficción Largometraje Internacional reunirá 11 filmes que exploran distintas formas de mirar la realidad desde otras geografías.
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Entre ellos figuran “Past Future Continuous”, de Morteza Ahmadvand y Firouzeh Khosrovani; “Better Go Mad in the Wild”, de Miro Remo; “Edge of the Night”, de Vladimir Loginov; “Messengers”, de Jeffrey Zablotny; “Hair, Paper, Water…”, de Nicolas Graux y Trương Minh Quý; “Weeping Rocks”, de Karlis Bergs y Andrew Siedenburg; “Paikar”, de Dawood Hilmandi; “The Price of the Sun”, de Jérôme Le Maire; “Heat”, de Jacqueline Zünd; “Dream of Another Summer”, de Irene Bartolomé; y “Disciplina”, de Affonso Uchoa.
La Competencia Internacional de Cortometraje, Animación y Vanguardia Visual presentará 22 cortometrajes que exploran distintas formas de animación, experimentación visual y narrativa breve. Por su parte, la Selección Oficial de Cortometraje Mexicano Ficción y Documental conjuntará 26 cortos que retratan la diversidad de voces y temáticas del cine nacional emergente.
También, el GIFF ofrecerá una serie de muestras especiales, como la proyección inaugural de “Palestine 36”, de Annemarie Jacir, en Guanajuato Capital, y “Strange Journey: The Story of Rocky Horror”, de Linus O’Brien, en San Miguel de Allende. La sección Música + Cine dará funciones de títulos como “Brother Verses Brother”, producida por Francis Ford Coppola, además de actividades de formación para profesionales, entre ellas una clase magistral con Aleks Syntek y experiencias enfocadas en el desarrollo de la industria musical y cinematográfica.
La programación también abarcará espacios temáticos como Locura de Medianoche, dedicada al cine LGBTIQ+; Cine entre Muertos, con funciones de terror en panteones de Guanajuato Capital y San Miguel de Allende; y Niños en Acción, que acercará el séptimo arte al público infantil mediante alfombras rojas, una selección de diez películas y el taller “cinefilitos”.
Asimismo, el programa Qatar–Mexico Year of Culture presentará Spotlight: Qatar, que constará de una muestra de ocho películas, entre ellas “Yesterday the Eye Didn’t Sleep”, de Rakan Mayasi, y “Do You Love Me”, de Lana Daher. La selección acercará al público mexicano a una cinematografía con escasa presencia en el mercado nacional.
Por su parte, el encuentro cinematográfico rendirá homenaje póstumo a Marisa Paredes, fallecida en diciembre de 2024, quien desarrolló una trayectoria destacada en el cine español, especialmente en la filmografía de Pedro Almodóvar.
A lo largo de varias décadas, Paredes dio vida a personajes en producciones como “Todo sobre mi madre”, “Hable con ella”, “La piel que habito”, “El espinazo del diablo” y “La vida es bella”, entre otras.

Como parte del tributo, se proyectará “Emergency Exit”, su última película, con una función que contará con la presencia del director Lluís Miñarro, quien conversará con el público sobre el legado artístico de la actriz.
El homenaje nacional se lo llevará la actriz Cecilia Suárez, quien destaca por una carrera de más de dos décadas, durante la cual ha participado en títulos como “Sexo, pudor y lágrimas”, “Un mundo maravilloso”, “No sé si cortarme las venas o dejármelas largas”, “Elvira, te daría mi vida, pero la estoy usando” y “Perfectos desconocidos”, así como en la serie de Netflix “La casa de las flores”.
Suárez recibirá el galardón Plata “Más Cine” y la Medalla Filmoteca UNAM. El tributo, además, incluirá una conferencia magistral y se exhibirá algunas de las películas de su filmografía.
En colaboración con la Asociación Mujeres en el Cine y la Televisión, el GIFF también reconocerá a Marina de Tavira e Inna Payán, dos figuras de la industria audiovisual mexicana, quienes serán distinguidas con La Musa y Plata “Más Cine”.
Nominada al Óscar como Mejor Actriz de Reparto por su participación en “Roma”, De Tavira ha desarrollado una carrera entre el cine, el teatro y la televisión con proyectos como “La zona”, “Azul maduro”, “Esto no es Berlín”, “Falco”, “Now and Then” y “El aroma del pasto recién cortado”.
Actualmente, protagoniza la puesta en escena “Un tranvía llamado deseo”, bajo la dirección de Diego del Río.
Mientras que Payán ha consolidado su trayectoria como productora de títulos como “La jaula de oro”, “La libertad del diablo”, “Los lobos”, “Red privada: ¿Quién mató a Manuel Buendía?”, “Todo el silencio”, “Una jauría llamada Ernesto”, “Ceniza en la boca” y “En el camino”, donde trabajó con el tijuanense David Pablos.
Como parte de las actividades del encuentro, ambas ofrecerán conferencias magistrales por separado, en las que compartirán sus experiencias profesionales, procesos creativos y perspectivas sobre el panorama del cine mexicano.
La programación comenzará desde hoy viernes 24 de julio con el acto inaugural, el banderazo de arranque del Rally Universitario, conversatorios sobre la inteligencia artificial en la cinematografía y la proyección de cerca de 18 películas, actividades con las que comenzarán oficialmente los diez días del encuentro cinematográfico.





