La cinta sigue a Liborio, un joven mexicano que encuentra en el Boxeo una posibilidad de salir adelante. Juan Daniel García Treviño protagoniza la adaptación de la novela de Aura Xilonen, que llegó a cines este jueves
Jonás Cuarón vuelve al tema de la migración con “Campeón gabacho”, una película en la que buscó acercarse a la vida de un joven migrante mexicano a partir de sus deseos, contradicciones y sentido del humor. Protagonizada por Juan Daniel García Treviño, la cinta inauguró la vigésima cuarta edición del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM).
Basada en la novela homónima de Aura Xilonen, quien también participó en la escritura del guion, la historia sigue a Liborio después de cruzar el río Bravo y llegar a un barrio latino de Nueva York, donde enfrenta la discriminación y los obstáculos para encontrar un lugar.
En entrevista con ZETA, el director explicó que recibió el libro después de terminar “Desierto” (2015), otra película suya sobre migración. La lectura le permitió explorar las contradicciones de un personaje que, además de sufrir, se enamora y encuentra motivos para reír.
“Esta película me hace cambiar mi mirada. En ‘Desierto’ era hablar de la migración a través de la supervivencia y en ‘Campeón gabacho’ era darle a ese personaje un toque humano, porque he visto un gran error en el discurso migratorio: en el cine se habla de una manera muy abstracta y no se profundiza en que son historias humanas. Justo lo que me inspiró mucho es la novela. Ahora en Estados Unidos les dicen ‘aliens’, y eso habla mucho de cómo ven al migrante: desde lo extraño y lo ajeno. Lo padre de esta historia es que te mete al corazón, a lo rico y humano, lleno de deseos, de fantasías, de humor y romance y dolor. De cierta manera, es una experiencia universal; lo cuenta de una manera muy fresca. Creo que eso es algo digno de ver”, dijo el director.

Para adaptar la novela al cine, Cuarón trabajó de cerca con Xilonen, ya que la historia está inspirada en la vida del abuelo de la autora. El cineasta, quien también participó como guionista, señaló que buscó hacer una adaptación respetuosa de su historia personal.
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En la trama, Liborio consigue trabajo en una librería y, tras defender a la joven de la que está enamorado, se enfrenta con unos pandilleros. Una grabación de la pelea comienza a darle notoriedad y lo acerca al mundo del Boxeo, que se convierte en una posibilidad para salir adelante. La imaginación del protagonista también forma parte de la narración, con escenas surrealistas en las que aparecen personajes que vuelan o un río que inunda una calle.
La construcción del protagonista le exigió a García Treviño modificar su relación con la cámara y adaptarse a recursos narrativos con los que no había trabajado antes.
“Había mucho a lo que tuve que adaptarme. No lo entendía; de pronto decía: ‘Voz en off, romper la cuarta pared’. Me pareció muy interesante; lo veía más en el teatro, pero me ayudó a hacer cómplice al público de esta historia, donde quise retratar a este migrante muy echado para delante, que no se siente un estorbo, alguien que no es una carga para nadie. Con huevos”, mencionó el actor.
Para lograrlo, siguió jornadas con horarios estrictos e incluyó horas de boxeo, seguidas de artes marciales escénicas, trabajo actoral con Bernardo Velasco y revisión de textos con el director.
La música reúne la composición original de Mateo Cuarón y canciones bajo la supervisión musical de Edgar Barrera, con interpretaciones de artistas como Los Tigres del Norte, Grupo Frontera, Santa Fe Klan, Maluma, Anitta y Rawayana. La dirección de fotografía estuvo a cargo de Pepe Ávila del Pino, Fernanda Guerrero desarrolló el diseño de producción y Alfonso Cuarón participó como productor.
Alfonso Cuarón también habló sobre la libertad de los artistas para abordar distintas temáticas y alzar la voz en defensa de los compatriotas que viven en Estados Unidos.
“Los artistas no están pidiendo permiso, cada uno encuentra su forma de hablar de distintas temáticas, como Jonás hace con Aura al abordar esta historia. Yo sí creo que los artistas, en general, hacen lo que creen que es correcto”, expresó.
Para recrear el barrio latino de Nueva York donde transcurre la historia, el equipo construyó un set en la Ciudad de México, una decisión que, según explicó el director durante su presentación en Morelia, le permitió controlar la ambientación del universo.

Para llegar a la pantalla, “Campeón gabacho” contó con apoyos de EFICINE y FOCINE en distintos momentos de su producción. Los registros oficiales documentan la autorización de 20 millones de pesos en estímulos fiscales mediante EFICINE en 2019 y la asignación de otros ocho millones por parte del IMCINE en 2024, a través de FOCINE, a nombre de Esperanto Kino; los montos suman 28 millones de pesos en apoyos.
Antes de inaugurar el Festival Internacional de Cine de Morelia, la película pasó por South by Southwest, en Austin, Texas, donde obtuvo el Premio del Público de la sección Narrative Spotlight. Tras ese recorrido, llegará a las salas mexicanas a partir del jueves 29 de octubre.






