La Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas reconoció la cinta dirigida por el tijuanense David Pablos con seis estatuillas, incluida la de Mejor Película, convirtiéndola en la más premiada de esta entrega
“En el camino”, dirigida por el tijuanense David Pablos, fue la gran ganadora de la 68° edición de los Premios Ariel, al obtener seis galardones de las 13 categorías en las que competía. La cinta, que retrata un romance entre un joven y un camionero en las carreteras del noroeste de México, se llevó la estatuilla a Mejor Película.
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“Gracias a todos los que creyeron en este proyecto con David Pablos, a Diego Luna y a este talentoso equipo maravilloso que se unió y logró la magia. ¡Viva el cine mexicano, viva David Pablos, arriba México!”, expresó Inna Payán, productora de la cinta, al recibir la estatuilla.
El bajacaliforniano, por su parte, compitió de manera individual en la categoría de Mejor Dirección, en la que resultó ganador junto con el cineasta Pablo Pérez Lombardini, por “La reserva”. “Yo no estaría aquí si no fuera por mi equipo de trabajo. Gracias por creer en esta historia que yo pensé que nadie iba a querer ver”, dijo Pablos.
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La noche también reconoció otros aspectos del largometraje. Osvaldo Sánchez obtuvo el Ariel a Mejor Actor; Mariano López Sosa, como Mejor Coactuación Masculina; Víctor Miguel Prieto Simental, a Revelación Actoral, y Ximena Amann, el de Mejor Fotografía.
El pasado agosto, la cinta fue seleccionada oficialmente por la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC) para representar a México en los Premios Óscar, en la búsqueda de la nominación a Mejor Película Internacional. Previo a eso, tuvo un extenso recorrido por festivales, incluyendo el Festival de Cine de Tijuana, donde tuvo su estreno en Baja California, y Festival Internacional de Cine de Venecia, donde se estrenó mundialmente y ganó el Queer Lion.
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Al llegar a cines comerciales, en sus primeros días logró atraer a 18 mil espectadores en las 108 salas en las que fue exhibido en el país, cifra que la posicionó en el “Top 3” dentro del subgrupo de producciones nacionales independientes que debutan en circuitos de mediana distribución. Actualmente está disponible en plataformas de streaming como HBO Max y Prime Video.
NO BASTA HACER PELICULAS
La ceremonia, realizada en los Estudios Churubusco, a propósito de sus 80 años, y conducida por el actor y comediante Fernando Bonilla, celebró lo mejor del cine nacional, pero también se puso sobre la mesa distintas problemáticas que atraviesa actualmente.
“México produce muchísimo cine. Tenemos un talento extraordinario, con películas reconocidas dentro y fuera del país. Y, sin embargo, en el 2025 apenas el cinco por ciento de la asistencia a las salas correspondió al cine mexicano. Esto es una contradicción que debemos mirar de frente porque no basta hacer películas. Tenemos que conseguir que sean vistas. Ese desafío es de toda la comunidad. Nadie puede resolverlo solo. El cine necesita más puentes”, dijo Daniel Hidalgo Valdés, director de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC).
Agregó: “Necesitamos acercar cultura e industria, cine independiente y comercial, a las regiones distintas del país y a las diferentes generaciones de cineastas. Y también tenemos que acercar el cine a la educación”.
El director también se pronunció sobre la censura, a raíz del conflicto legal entre Penguin Random House y el Instituto Mexicano de la Propiedad Industrial (IMPI), luego de que este último impusiera restricciones y una multa superior al medio millón de pesos por el uso del nombre y rostro de Gloria Trevi en “Todo a la luz”, investigación y testimonio de Karla de la Cuesta sobre el caso de explotación sexual y laboral de menores que involucra a la cantante y a su expareja Sergio Andrade.
“No nos corresponde resolver un litigio abierto, pero sí defender que periodistas, escritores, documentalistas y cineastas puedan investigar y contar historias de interés público. Esa libertad exige responsabilidad, rigor y ética, pero la responsabilidad tampoco puede convertirse en censura”, apuntó.
Así también, habló sobre el impacto de la inteligencia artificial en el trabajo cinematográfico y defendió la protección de los derechos de quienes participan en los procesos creativos.
“La inteligencia artificial está cambiando nuestras herramientas, nuestros procesos y nuestros oficios. Sí, debemos de aprovechar sus posibilidades sin olvidar algo especial. La innovación sólo tiene sentido si se respeta a las personas. Tenemos que defender la autoría, el consentimiento, la remuneración y la dignidad del trabajo y construir juntos las reglas que este nuevo escenario exige. También debemos defender con claridad la libertad de expresión y de creación”, dijo.
Añadió que actualmente la AMACC busca su propio financiamiento desde el sector privado, y llamó a la comunidad cinematográfica a participar en la construcción de un espacio de encuentro común.
GANADORES
La segunda cinta premiada fue “Autos, mota y rocanrol”, dirigida por José Manuel Cravioto que obtuvo el Ariel a Mejor Vestuario, para Gilda Navarro y Joanna Nogueiras Yankelevich; Mejor Maquillaje, para Karina E. Monroy; Mejor Diseño de Arte, para Christian Galindo y Connie Martínez; Mejor Sonido, para Alex de Icaza y David Montero; y Mejores Efectos Visuales, para Gastón Álvarez, en empate con “Un cuento de pescadores”, con Amet Ramos y Esaú Casarrubias Villa. Por su parte, “La reserva”, de Pablo Pérez Lombardini, obtuvo tres reconocimientos: Mejor Dirección; Mejor Ópera Prima, para Pérez Lombardini, y Mejor Música Original, para YOM. “O último azul”, de Gabriel Mascaro, recibió dos premios: Mejor Edición, para Omar Guzmán y Sebastián Sepúlveda, y Mejor Guion Original, para Gabriel Mascaro y Tibério Azul.
Diana Sedano obtuvo el Ariel a Mejor Actriz por su trabajo en “Juana”. Ángeles Cruz ganó el Ariel a Mejor Coactuación Femenina por “Las locuras”. Jimena Montemayor Loyo obtuvo el Ariel a Mejor Guion Adaptado por “Mujeres del alba”. Arturo Ambriz Rendón y Rodolfo Ambriz Rendón ganaron el Ariel a Mejor Largometraje de Animación por “Soy Frankelda”. Santiago Esteinou obtuvo el Ariel a Mejor Largometraje Documental por “La libertad de Fierro”. Arturo Vázquez ganó el Ariel a Mejores Efectos Especiales por “Contraataque”.
La producción colombiana “Un poeta”, dirigida por Simón Mesa Soto, obtuvo el Ariel a Mejor Película Iberoamericana. Natalia Pájaro y Diego Martínez Gutiérrez compartieron el Ariel a Mejor Cortometraje de Animación, por “Desdoblándome” y “Teatro secreto”, respectivamente. Víctor Rejón e Irving Serrano obtuvieron el Ariel a Mejor Cortometraje Documental por “Las voces del despeñadero”. David Karlak ganó el Ariel a Mejor Cortometraje de Ficción por “Azul”. Finalmente, el AMACC también entregó el Ariel de Oro a la actriz Rosita Arenas (Caracas, 1933) y al documentalista español Demetrio Bilbatúa (Galicia, 1935).
