En su historia, alcanzar la cúspide en el negocio de la música ha sido un común denominador. Encabezaron por más de una década el movimiento del nuevo rock en México. Arrasaron con los Premios MTV Latinoamérica a partir del éxito de su disco “Para Ti con Desprecio”, y hoy por hoy, con siete álbumes de estudio, son una de las agrupaciones más populares de la escena del punk rock. Con el pretexto de recorrer diferentes países del continente y ciudades de México, Pxndx celebra quince años de carrera profesional, contada desde la publicación de su álbum debut, “Arroz con Leche”, ofreciendo un recorrido a través de su discografía y repasando cada uno de los álbumes, hasta toparse con los temas de su última producción, “Sangre Fría”, envueltos en un concepto que resumen con el hashtag #PxndXV. Luego de dos presentaciones en Baja California, el viernes 4 en el CEART de Mexicali, y el sábado 5 de diciembre en El Foro en Tijuana, Ricky (bajista) y Arturo (guitarra) platicaron con ZETA sobre el sentir de la banda, su evolución, el negocio de la música y el festejo que los trajo de nuevo a la región. 
“Es un show de festejo en el que estamos tocando alrededor de cuatro o cinco canciones de cada disco, no le estamos dando preferencia a uno en especial y lo estamos tocando cronológicamente, para que el fan sienta el paso de los años en nuestra trayectoria, aunque creo que la banda agarró una segunda generación y nos da mucho gusto; del lado de nosotros significa que la banda puede seguir un poco más, por otro lado, nos damos cuenta que los papás de los nuevos niños que van, fueron fans en algún momento, y ahora llevan a sus hijos”, explicó Ricky, de 35 años de edad. — ¿Cómo se sienten Ustedes con ese recorrido? Representa un repaso de su vida. “Se siente ‘padre’ cómo fuimos cambiando tanto de música, de estilos, de cómo empezamos a como hemos terminado. En lo personal, mi vida cambió a partir de entrar en la banda, es mi prioridad, todo lo que hemos hecho con la banda ha ido muy a la par con nuestro crecimiento como personas, entonces, como que cada disco refleja alguna parte de nuestra vida”, relató el guitarrista, quien se integró a la banda tras la salida de Ongi. –¿Qué rescatan de todos esos viajes, qué experiencias acumulan? “A mí me gusta mucho llegar a las ciudades y probar comidas, (salir) a caminar, a ver cómo se da el comercio, cómo interactúa la gente, y eso es parte de lo ‘padre’ de viajar, aunque te desveles, porque nos gusta aprender de otras culturas, ver cómo se mueve la gente, consumir de sus productos, aprender de las preparaciones gastronómicas”. — ¿Cómo traducen a su música, el aventurarse y ese hambre por conocer? “Sabemos que quieras o no, a Pxndx lo caracteriza la voz de Pepe, y cierta calidad de producción, arreglos, y aunque haya nuevas influencias, no vamos a cambiar a hip-hop u otro género, pero dentro de nuestro género lo que vamos escuchando sale a relucir cuando creamos algún arreglo, o produciendo el disco”, describió Arturo, seguido por Ricky: “Yo tiendo a investigar música nueva, pero es algo raro porque me da miedo, y me regreso a las raíces, y ya que estoy en mi zona de confort vuelvo a indagar”. — Entonces ¿cómo explican el cambio de estilo de la banda a través de los años? “Nuestras canciones son muy tradicionales, en el sentido de que son temas con melodía muy estructurada, casi como cancionero, pero sí tratamos de darle nuestro toque. Por ejemplo en nuestro último disco (Sangre Fría) aparece el tema ‘10 AM’, muy influenciado por guitarras limpias y coros del rock en español, como de Miguel Mateos; otro de los temas como ‘Cartografía’ emula riffs de guitarras de Fobia, y ‘Desapercibido’ empezó siendo una balada, y terminó siendo uno de los temas más pesados”. — ¿De qué manera lidian con el hecho de estar tocando temas que crearon cuando tenían 19, 20 años de edad, y ahora deben revivir? “Me ha pasado cuando toco temas de ‘Arroz con Leche’, que de repente escucho a Pepe cantar ‘Y le voy a llegar, otro pisto necesito…’, y digo ‘qué pedo, qué chingados estamos tocando’, pero es un estire y afloje entre tu persona y la música, igual hace cinco años me causaba problema, pero ahora que tenemos treinta y tantos me divierto. Aparte hacemos lo que podemos con el punk rock ochentero gringo. No nos consideramos grandes músicos, pero sí excelentes performers. Nos divertimos en el escenario porque la gente quiere vivir lo que nosotros estamos viviendo arriba de él. Es como un espejo”, indicó Arturo. “Sí, quizá no nos consideramos grandes músicos, pero sí nos preocupa el sonido, cuidamos el sonido de las guitarras, los huecos que deja Pepe cuando toma el micrófono y se aleja de la guitarra rítmica, entonces tenemos que usar un octavador con amplificador de guitarra conectado a mi bajo para emularla”, complementó Ricky. 
— Con errores y aciertos, encabezaron toda una generación. “Sí, quizá somos mejores performers en el escenario que grandes músicos, que no tiene nada de malo, siempre hay un balance, hubo bandas de nuestra época que fueron impecables en su forma de tocar en vivo, pero no transmitían mucho. Nos dimos cuenta que la gente no busca cuestiones técnicas, sino lo que puedes representar para ellos, por ello Pxndx fue la banda más popular dentro de nuestro género, por más de una década”, explicó el guitarrista, quien consideró fue difícil posicionarse porque lo que Pxndx ha hecho fue punk agringado, y no rock en tu idioma como Caifanes, que arraiga sonidos latinos y cumbiero, por ello les fue difícil entrar en la radio. –¿Qué consideran que detonó su éxito? “Sin duda, el que Kroos (baterista) empezara a filmar videos de la banda, eso le dio un especial crecimiento a Pxndx, además de que nacimos con las redes sociales, con el MySpace, eso nos posicionó. De repente sacamos un disco, los fans se encargaron de esparcirlo, y cuando menos lo pensamos estábamos en Ecuador, frente a 10 mil personas, y nunca habíamos ido, ni hecho ‘promo’. Nosotros no hicimos nada, lo hicieron los fans a través de MySpace, lo irónico es que ni página de internet tuvimos, todo lo han hecho los fans, incluso el fan page de Facebook que tenemos era de un fan peruano que nos lo otorgó”, subrayó el bajista, quien recuerda entre sus grandes episodios la primera vez que tocaron en la Arena Monterrey, y cuando “Cita en el Quirófano” llegó a la posición 1 del Top 20 de MTV, así como cuando grabaron el MTV Unplugged, el álbum sinfónico, las peleas con el mánager por la mala administración y los cambios de disquera. — ¿En dónde están situados ahora? “Sentimos que volvimos al balance perfecto de la banda como el que tuvimos en esas épocas de 2005 a 2007, ahora siento que volvimos a hacer la estructura de la banda de cómo era en ese entonces, y otra vez se sintió la armonía, eso sentimos, que está engranado otra vez, después de tanto tiempo que no supimos qué es lo que estábamos haciendo, perdidos”, mencionó el bajista. Ante más de mil 500 asistentes en Tijuana, Pxndx ofreció los temas “Tanto”, “Miércoles”, “Si Supieras”, “Buen Día”, “Hola”, “Ando Pedo y Ella Está Aquí”, “Ya No Jalaba”, “3 + 1”, “Cita en el Quirófano”, “Cuando No es como Debiera Ser”, “Malos Pensamientos”, “Pathetica”, “Malaventurados No Lloran” y “Procedimientos para Llegar a un Común Acuerdo”, en lo que será su última presentación en la entidad, y, luego de finalizar sus compromisos en febrero, la banda hará una pausa en su carrera, para darle claridad y visión a lo que desean hacer en un futuro: “Vamos a descansar, y ya veremos”, afirmó Ricky.
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